最近看了这个电影《带我去远方》，类似《蓝色大门》的台湾青春电影。是不是台湾近年特别流行有gay话题的电影？
印象深刻的是男主人公阿贤和bf坐在小艇上一段。四周灯火阑珊，艇上摇曳不定，他抽着烟，阿贤从后面环抱着，头放在他的肩头。
“你知道吗，我常想很多我们以后的事。”
“想什么...”
“以后的生活啊。”
“以后...”
“明天都不知道怎么样了，还以后。”
“白天我们各自去上课，下课了以后一起去超市买菜，一起回家做饭。”
“谁做？”
“轮流啊...”
“New Year的时候我们还可以去Time Square倒数。”
“人很多唉，小心被踩死。”
“没关系啊，那我会紧紧把你抓住，不让你走丢。”
其实所谓touching的场景或音乐，大抵是唤起了每个人心底的某些往事。
如果说憧憬未来是种幸福，那回忆过去也未尝不是。
猛然发现，竟然这么密集的从师傅那里转了2篇，罪过。可见我现在的懒。也罢，有一搭没一搭的写点无聊事充数。还有明天似乎要出考研的结果，bless xiaoyan, clavicle, narkau, and all the others.
AI竟然真的把Danny Noriega淘汰了，后面的看点又少了。虽说有点c可还挺可爱，唱得也很有风格，个人觉得还有些气质。
今天看了大名鼎鼎的"No Country for Old Men"，坦白说第一遍没看明白，又跳着过了一遍才算有点眉目。科恩兄弟确是有水平（不然怎么得奥斯卡...），只是有些高估非英语国家人民的理解能力，唏哩呼噜的口音再加上混乱的字幕。不敢说都看懂，就不乱写影评了，大概是讽刺当今美国社会金钱至上、暴力横行，法律又难以有效约束，而从前那些善良淳朴的思想荡然无存。看点是暴力血腥和变态杀人狂，怕受刺激的还是不要看了。
老早就在sina的奥斯卡预测上看到毕成功猜测这次将是马丁叔叔的登顶之年，果真不假，《午间道风云》包揽最佳影片、最佳导演等最重量级的奖项。
随后我抽空看了《午间道风云》，呵呵不知道算不算媚俗呢。总之，给我的印象是不如港版的《午间道》，美版的我除了看到血腥、暴力，听到没完没了的粗口，什么也没有剩下，难道这就是所谓最佳改编剧本？难道加几个f**king，再掺合上FBI、电脑芯片就是美国人的审美？人性、反思，被改编的无影无踪。港版中蔡琴那首《被遗忘的时光》、梁朝伟深邃忧郁的眼神、警长从楼上摔下的镜头，虽然过去很久仍然记忆犹新，可这个奥斯卡最佳影片，在我脑中什么也没留下。
对比马丁叔叔其他的片子，《午间道风云》可能还达不到三甲。与其说评影片，不如说是还马丁这个屡败屡战的老头一个人情。就像指环王3的集体表彰一样，奥斯卡不过是奥斯卡罢了。
ps.尼可果然有气质，爱死她了~
断断续续，看完了电影《教父》三部曲。很早，又有很有名的片子。
故事大概讲一个来自意大利的穷孩子最终成了美国黑手党的头号人物，以及其家族兴衰苦难的历程，复仇、杀戮、政治、交易、亲情、爱情。
《教父》分为3部分，1、2是科波拉的经典作，马龙·白兰度的表演也极为出彩，分别拍摄于72、74年，是奥斯卡的大赢家。3拍摄于90年，属于平平之作。总体看，2比1的拍摄更为娴熟，俩代教父的平行叙述相互对照又不混乱显出导演的非凡功力。说实话，让我这种看惯华丽大片的人有耐心看完70年代的一个总计9个小时的系列电影，足见这片子的魅力。
《潘神的迷宫》，回家前在5Q下的，看完后查新闻才知道提名今年奥斯卡最佳外语片、戛纳电影节入围影片、美国影评人协会年度最佳影片。
故事讲的是二战后期，西班牙的法西斯政权仍旧猖獗(此片是墨西哥影片)。小女孩Ofelia和母亲被接到继父(一个残暴的上尉)在山区围剿叛军的军营，上尉希望他自己的儿子在身边出生，Ofelia和母亲的生死则并不关心。迷上童话故事的Ofelia发现军营旁边的古老迷宫，一个羊头怪(希腊神话中的农牧之神Pan)称Ofelia原是魔幻世界的高贵公主，她只要完成3项任务就能变回公主......故事在白天与黑夜、现实和奇幻间穿梭，战争、魔鬼、残忍、善良，多种元素形成了复杂的影射，制造了一个给大人看的童话。
奇幻、恐怖、战争题材混合在一起，形成了《潘神的迷宫》这个怪胎。
现实和奇幻的连接多少显得生硬，如果魔幻故事能设计的更有深度和联系，也许效果会更好。不过众多奖项已经给影片很大肯定，况且奥斯卡偏爱战争反思这种题材。
